Михаил Михайлович Зощенко умел подмечать в нашей жизни комическое. Незаурядный талант сатирика помогал ему показывать, по его собственным словам, «подлинную и неприкрытую жизнь подлинных живых людей с их желаниями, вкусом, мыслями».

Зощенко М. М.
  Рассказы для детей/Михаил Михайлович Зощенко; Вступ. ст. О Корф; худож. Н. Бугославская.-М.: Махаон, Азбука-Аттикус, 2019.-128с.: ил — (Чтение — лучшее учение)

  Рассказы М. Зощенко великолепно передают атмосферу детства. Многие рассказы автобиографичны. На своём примере писатель показывает, чем оборачивается обман и малодушие. Зощенко весело и непринужденно учит читателей быть добрыми, храбрыми, уважать старших, никогда не обманывать, а еще рассказывает о том, что значит быть самым лучшим ребенком на свете.
(Для младшего школьного возраста)

  Книги М. М. Зощенко ждут вас на полках Троицкой библиотеки-филиала №11.

  «Отличный язык выработали вы, Михаил Михайлович, и замечательно легко владеете им. И юмор у вас очень «свой». Я высоко ценю вашу работу, поверьте: это — не комплимент. Ценю и уверен, что вы напишете весьма крупные вещи. Данные сатирика у вас — налицо, чувство иронии очень острое и лирика сопровождает его крайне оригинально. Такого соотношения иронии и лирики я не знаю в литературе ни у кого»
Из переписки Максима Горького и Михаила Зощенко

   Дворянин по происхождению, Михаил Зощенко, после революции поддержал советскую власть. В 20–30-е годы его рассказы и фельетоны публиковались в популярных журналах, а книги выходили большими тиражами. В своем творчестве он высмеивал мещан и обывателей и всегда был убежден, что сатирик должен быть морально чистым человеком. В последние годы Зощенко попал в опалу — его перестали печатать и исключили из Союза писателей СССР. Подробнее:https://www.culture.ru/persons/9974/mikhail-zoshenko

«Книга — великая вещь, пока человек умеет ею пользоваться»
  Пока это умение передаётся из поколения в поколение, количество любителей читать не будет уменьшаться. А значит, и через много-много лет человечество будет отмечать Всемирный день книголюбов. Это день прекрасный повод начать чтение книги, к которой давно присматривался или порекомендовать близкому человеку хорошую книгу.
  Троицкая библиотека-филиал №11 приглашает убрать смартфоны и другую технику для того, чтобы взять в руки книгу и насладиться чтением!

 Аполлинарий Васнецов — младший брат знаменитого живописца Виктора Васнецова. В тени своего успешного родственника и первого учителя он не затерялся. Художник и ученый, историк и поэт русской природы. Изучая историю и археологию, в своем творчестве выбрал главной темой родные просторы и старую Москву.
  «Сибирь», «Кама», «Северный край». Любовь к Русскому Северу Аполлинарий Васнецов сохранил с малых лет. Вырос художник в небольшом домике села Рябово Вятской губернии. Отец — священник, был человеком просвещенным, интересовался естественными науками и астрономией, рисовал, знал и любил природу. Привил любовь к родному краю и своим детям.
  «Ночью он обращал мое внимание на небо, и я с детства знал главные созвездия и звезды… Любовь к природе и воспитала во мне любовь к пейзажу, и этим я обязан отцу», — писал в автобиографии художник. Подробнее на:https://www.culture.ru/materials/127705/mladshii-vasnecov

  Ги де Мопассан, полное имя Анри-Рене-Альбер-Ги де Мопассан – крупнейший французский новеллист, романист, прозаик, поэт и мастер рассказа с неожиданной концовкой. 
  В основе его творчества – трезвое понимание сути господствующих социальных отношений. Задачу искусства он видел в раскрытии «беспощадной правды жизни», ратовал за объективность художника, ясность и точность формы, простоту и выразительность языка. Только в природе находит он то гармоничное и совершенное, что тщетно ищет в мире человек.
   Интересен факт, что среди своих наставников Мопассан называл Ивана Тургенева, который был высокого мнения о нем. Однажды Тургенев сказал, что Ги де Мопассан, как повествователь, идет следом сразу за Львом Толстым.
  В свою очередь сам Толстой также восторженно отзывался о творчестве Мопассана, и даже перевел на русский язык его рассказ «В порту». Антон Чехов не переставал превозносить его талант новеллиста, часто упоминая имя француза в собственном творчестве.
   За 11 лет литературной деятельности Мопассан создал 6 романов («Жизнь», «Милый друг», «Сильна как смерть» и другие), около 300 новелл, вошедших в 18 сборников, мелкие повести, книги путевых очерков, пьесы и даже драму. Причем Мопассан писал не только художественную прозу, но и много статей, которые он регулярно печатал в газетах.

   Имя Ильи Репина знакомо каждому культурному человеку любой национальности. Гениальный русский художник был настоящим реалистом, описывающим жизнь без прикрас. Художник очень тонко чувствовал настроения в обществе, умело передавал их в своих работах.
 Познакомиться с творчеством художника приглашает Троицкая библиотека-филиал №11 и книга В. В. Стасова «Избранные статьи о русской живописи».
Стасов В. В.
  Избранные статьи о русской живописи/Сост. и примеч. Г. Стернина.- Переизд. — М.: Дет. лит., 1984.-154 с., ил.
(стр.127-147)
  В настоящем издании представлены избранные статьи о живописи выдающегося российского художественного и музыкального критика, историка искусства, почетного члена Петербургской АН Владимирa  Васильевичa Стасова.
(для старшего школьного возраста)

«Описывая любой эпизод, он всегда придает ему горячую эмоциональность, сценичность. Даже приход станового, требующего у Васильева паспорт, даже толкотня публики перед картинами Архипа Куинджи, даже появление Льва Толстого в петербургском трамвае, — все это драматизировано им словно для сцены».
Корней Чуковский

   Илья Репин увлекся рисованием в раннем детстве, он учился на топографа и был подмастерьем у иконописцев. В Академию художеств Репин поступил лишь со второго раза, но потом вернулся туда уже преподавать. А картины ему заказывали известные петербургские аристократы и даже император Александр III. Подробнее:https://www.culture.ru/persons/8244/ilya-repin

  День светофора отмечают во всем мире в дату первой его установки – 5 августа. 5 августа 1914 года, дорожно-техническая служба установила первый электрический светофор конструкции Джеймса Хогга на перекрёстке 105-й улицы и Эвклид авеню в Кливленде США.
     Первый в мире светофор появился в Англии. Это был газовый фонарь, который имел красное и зелёное остекление. Изобретение принадлежало инженеру Джону Прескотту Найту. Фонарь установили 10 декабря 1868 года в Лондоне у Парламента Великобритании. Спустя 1 год, 2 января 1869-го, газовый фонарь разорвало. Осколки сильно повредили инспектора. С этого момента такой тип регулировки движения оказался под запретом во всей Европе.
  В 1912-м американский инженер Лестер Вайер изобрёл электрический светофор, напоминающий современный образ.Однако свои устройства Вайер не запатентовал. Спустя 2 года в Кливленде установили 4 первых электрических светофора. Автором изобретения стал Джеймс Хогг. В 1920-м конструкция светофора обрела дополнительный жёлтый сигнал. С 20-х годов 3-цветные автоматические регулировщики стали появляться в Европе. Спустя 10 лет первый светофор появился в Ленинграде, а спустя 2 месяца в Москве, на пересечении ул. Петровки и Кузнецкого моста. Он стоял на земле и был намного меньше западных и европейских аналогов. На протяжении всех лет цветовая гамма «регулировщика» не изменилась. Светофор всё также светит красным, жёлтым и зелёным светом.
      Интересный факт! В КНДР светофоры стали появляться только в XXI веке. До этого момента всеми автомобильными потоками управляли молодые девушки-регулировщицы.

Алексин А. Г.
  Домашний совет/Худож. Инна Данилевич.- М.: Сов. Россия, 1982.-400 с., ил., 1 л. портр.
   Юные герои Анатолия Алексина впервые сталкиваются со «взрослыми», нередко драматическими проблемами. Как сделать правильный выбор? Как научиться понимать людей и самого себя? Как войти в мир зрелым, сильным и достойным человеком? Книги Алексина всегда о поступках. Автор не говорит напрямую свою позицию. Он показывает антагонистические ситуации, прямо противоположных персонажей. О героях произведений А.Алексина газета «Правда» писала: «Наделенные талантом человечности, они и в других пробуждают этот бесценный, столь необходимый обществу талант». 

   На книгах писателя Анатолия Алексина выросло не одно поколение советских школьников. Именно на эту эпоху пришелся пик творческой карьеры литератора. «Звоните и приезжайте!», «Безумная Евдокия», «Третий в пятом ряду» — книги Алексина не нужно было включать в школьную программу, дети и так с удовольствием читали его произведения, увлекающие в волшебный мир детства.
  Примечательно, что дебют в большой литературе автор совершил при поддержке такого мэтра, как Константин Паустовский. Он предложил свою помощь в редактировании первой книги Алексина. Предшествовала их знакомству забавная ситуация: на семинаре у Самуила Яковлевича Маршака Анатолий стал читать свои стихи, но, не получив одобрения классика, расстроился.Чтобы поражение не было столь явным, Алексин прочёл один из своих рассказов, который очень тронул присутствующих, в первую очередь – самого Маршака. Отныне он посоветовал молодому человеку писать только в прозе, а присоединившийся к разговору Паустовский предложил стать редактором будущей книги.
  Прислушавшись к мэтрам, Алексин стал развивать себя в жанре детской прозы. Период до 1966 года считается временем его работы для детей дошкольного и младшего школьного возрастов. Автором написаны такие замечательные повести, как «Саша и Шура», «Необычайные похождения Севы Котлова», «Коля пишет Оле, Оля пишет Коле», «В стране вечных каникул» и другие.
   После 1966 года и в период застойных 70-х автор посвящает свое творчество юношеству и молодёжи. Темы его новых произведений – рассказов, повестей, пьес – это взаимоотношения детей с миром взрослых, первые опыты гордости, жалости, стыда, проявления детского эгоизма, собственничества, а порой и жестокости.
   Книги писателя переведены на 48 языков, их совокупный тираж превысил 120 миллионов экземпляров. Познакомиться с творчеством А. Алексина приглашает Троицкая библиотека-филиал №11.